La nueva edición de Parada Asalto conformará el segundo hito del programa del Festival Asalto 2022, haciendo de conexión entre la exposición ‘El Color de lo Público’ inaugurada el 2 de junio en el Centro de Historias de Zaragoza y que cerrará sus puertas el próximo 18 de septiembre, y las actividades e intervenciones murales que se llevarán a cabo en el Barrio de Santa Isabel del 20 al 30 de octubre.
Los/as ilustradores/as que forman parte de esta séptima edición de Parada Asalto nos muestran una reinterpretación de su ciudad teniendo en cuenta el color como un elemento rico, de múltiples combinaciones y posibilidades. Entendiendo el lenguaje cromático, como un lenguaje plural, universal, y en muchos aspectos unificador.
Laura Alloza
Zaragoza, 1994
Ilustradora y Diseñadora Gráfica. Diversifica su trabajo entre el diseño gráfico en una empresa, proyectos de ilustración, exposiciones y festivales de arte. Con muchas inquietudes, una de ellas aprender sobre distintas disciplinas y experimentar. Descubrió el mundo de la ilustración digital durante sus estudios de Diseño Gráfico y posteriormente se formo como docente de Educación visual y plástica.
Una de sus pasiones es viajar, es por ello que ha vivido varios años en Irlanda. En Dublín ha participado en varias ocasiones en los festivales de ilustración más conocidos, realizando además el cartel del Festi- val DCAF en su décima edición. Ha colaborado para clientes como Ikea, Universidad de Zaragoza, Puerto Venecia, Quiron Salud, Believe in art, Festival Internacional de cine realizado por mujeres de Zaragoza, Cipaj, y Dublín City Council entre otros.
Christina Healy
Bronxville, NY (EEUU), 1987
Diseñadora e ilustradora de origen Estadounidense. Reside y trabaja en Zaragoza desde 2009. Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Fordham (Bronx, NY, 2009) y tiene un master de Bellas Artes por SUNY Purchase College (Purchase, NY, 2014). Actualmente es la mente creativa y la mano dibujante del estudio de diseño e ilustración, Holyoke Paper Co.
Jorge Gecko
Zaragoza, 2000
Tras su paso por la escuela de Artes de Zaragoza, donde estudió ilustración, no ha para- do de expresar su mundo interior a través de entornos coloridos repletos de elementos y criaturas de lo más únicas. Con un estilo surrealista y cartoon muy influenciado por el mundo de la animación, los videojuegos y los sueños, suele utilizar medios digitales para expresarse.
Además de ser el autor del cartel anunciador de las Fiestas del Pilar de este año, ha partici- pado en varios proyectos, fanzines y exposiciones locales.
Raquel Jordana
Zaragoza, 1992
Desde joven me ha gustado expresarme a través del arte, más en concreto a través del arte digital. Tras un grado de ilustración y otro de web en la Escuela de Arte de Zaragoza estoy arrancando un nuevo camino hacia la ilustración digital colaborando con marcas y dando vida a mi obra con mucho color.
Mi estilo destaca por el uso del color saturado en zonas en las que normalmente no se le espera. Suelo realizar retratos femeninos que me han dado a conocer a través de las redes sociales donde se puede ver mi trabajo.
Ernesto Navarro
Zaragoza, 1975
Natural de Ejea de los Caballeros es licenciado en Bellas Artes y posee un máster en Literatura Infantil por la Universidad de Zaragoza. Es profesor de ilustración y cómic en la Escuela de Arte de Zaragoza.
Es autor de una docena de libros de literatura infantil entre los que destacan “SpiderCat”, “Cuentos de Temporada” y “Plas, plas”. Es responsable de la editorial PINTACODA en la que este año publicará “Blue Monday” un cómic infantil de aventuras.
César Ordóñez
Mirón, nacido en Soria, estudió Bellas Artes en Cuenca y actualmente es profesor de Artes Plásticas y Diseño, trabajo que compagina con labores de ilustración. El problema de este mozo, ya no tan joven, es que hace a todo: humor gráfico, diseño, escultura, animación… y esta multidisciplinariedad (vaya palabrita) hace que le pase como al pato que anda, nada y vuela, pero nada lo hace perfecto, porque ya se sabe que quien mucho abarca poco aprieta, aprendiz de mucho, maestro de nada, muchos ajos en un mortero, mal los maja el majadero y ya no me sé más refranes pero creo que se han quedado con la idea. De todas formas, sus trabajos son resultones y, aunque sus tarifas son caras, merece la pena contratarle porque siempre es garantía de éxito y cliente satisfecho.
Héctor Vacui
Barcelona, 1994
Soy Héctor Vacui, estudié pintura en la Escola Massana de Barcelona y posteriormente ilustración en la Escuela de Arte de Zaragoza y diseño gráfico en la Escuela Superior de Diseño de Aragón.
Siempre me han interesado las artes plásticas y cualquier forma de expresión artística, por eso me adapto a cada proyecto en el que trabajo, experimentando con la técnica, el soporte, el ritmo, la composición y el color. Mis influencias van desde una película underground hasta una obra clásica del Impresionismo, pasando por el graffiti, un fanzine autoeditado, o una pegatina de un cerrajero.